Фрэнк Винсент Заппа (англ. Frank Vincent Zappa; 21 декабря 1940, Балтимор — 4 декабря 1993, Лос-Анжелес) — американский гитарист, композитор, певец, кинорежиссёр и сатирик. Был руководителем рок-группы The Mothers of Invention. Лауреат премии «Грэмми». За свою 33-летнюю музыкальную карьеру Заппа показал себя одним из самых плодовитых композиторов своей эпохи, выпустив более шестидесяти альбомов, почти все из которых содержат неповторяющиеся композиции. Кроме того он был известным электрогитаристом, мультиинструменталистом, талантливым звукоинженером и продюсером, обладающим энциклопедическими знаниями студийных технологий, самостоятельно спродюсировавшим почти все свои записи, сделанные после дебюта в 1966 году. Работал во многих жанрах и писал музыку для рок-групп, синтезаторов, джазовых ансамблей, симфонических оркестров. Работы Фрэнка Заппы хоть и нечасто, но всё же имели коммерческий успех (альбом 1974 года «Apostrophe» стал золотым).

Фрэнк Заппа родился в Балтиморе (штат Мэриленд, США) 21 декабря 1940 года в семье выходцев из Европы. Его отец родился в Сицилии и имел греческое и ливанское происхождение, а мать была на три четверти итальянского и на одну французского происхождения. В юности интересовался различной музыкой, в том числе работами композиторов-авангардистов Эдгара Варез и Игоря Стравинского, современным джазом, чёрным ритм-энд-блюзом. Был увлечён аранжировками и написанием музыки, мечтал быть композитором. В 1959 году переехал в Лос-Анджелес, где жил большую часть своей жизни. Там он начал карьеру профессионального музыканта, написав несколько песен и саундтреков.

В 1960-х и 1970-х годах Фрэнк Заппа был лидером группы «The Mothers of Inventions», с которой выпустил ряд альбомов под названиями «Frank Zappa and the Mothers of Inventions» и «Frank Zappa and the Mothers». Началось с того, что в 1964 году Заппа присоединился к группе «The Soul Giants» в качестве гитариста, и быстро стал её лидером. Коллектив сменил название на «The Mothers». Группа получила контракт с лейблом Verve Records, и по настоянию лейбла сменила название на «The Mothers of Inventions». Дебютным альбомом коллектива (и первым официальным собственным релизом в длинной дискографии Заппы) стал «Freak Out!» 1966 года. К концу 1960-х группа распалась, а Заппа, после записи сольного материала, собрал в 1970 году новый состав «The Mothers».

В 1969 году Фрэнк Заппа спродюсировал выдающийся альбом Captain Beefheart «Trout Mask Replica» и дебютный альбом Элиса Купера. В декабре 1971 года в концертном выступлении «The Mothers» в Fillmore East приняли участие Джон Леннон и Йоко Оно, фрагмент которого был выпущен на альбоме Леннона «Some Time In New York City». Все 1970-е и 1980-е годы Заппа занимался активной творческой деятельностью. Среди альбомов этого времени можно выделить двойной альбом «Sheik Yerbouti» (1979, записан в 1977—1978 годах) с хитом «Bobby Brown», и тройной альбом «Joe's Garage» (1979). В интервью Мэтту Грейнингу 1992 года Заппа сказал, что вряд ли какой-то альбом будет продаваться лучше «Sheik Yerbouti», по той причине, что песня «Bobby Brown» регулярно попадает в чарты. В 1980 году в группе Фрэнка Заппы играл молодой гитарист-виртуоз Стив Вай, сделавший впоследствии сольную карьеру.

Оригинальный мыслитель, Фрэнк не испытывал священного трепета ни от великих имен, ни от чьих-либо творений. В 1981 году он приглашает сыграть в своем концерте 86-летнего Николая Слонимского, великого русского пианиста, дирижера и теоретика, живущего в Лос-Анджелесе с 1917 года, и тот играет свое произведение в рок-сопровождении на электропиано! В 1980-х Заппа больше интересовался политикой, и даже не исключал возможности баллотироваться на пост президента США. Тогда он посещал СССР, встречался со Стасом Наминым и Альфредом Шнитке.

В 1984 году диск с музыкой Фрэнка Заппы записал ансамбль Ensemble Intercontemporain под управлением французского дирижёра (и композитора-авангардиста) Пьера Булеза (в записи принимали участие пианист Пьер-Лоран Эмар, кларнетист Поль Мейер, Лондонский симфонический оркестр и сам Фрэнк Заппа). В 1991 году ему поставили диагноз: рак. После этого Заппа тратил практически всю свою творческую энергию на работы для синклавира и оркестров в стиле модерн. В 1992 году выступил в качестве дирижёра Ensemble Modern, исполнявшего его произведения. Эти записи были выпущена на альбоме «The Yellow Shark». В 1993 году закончил большой труд для синклавира, начатый в 1980-х — альбом «Civilization, Phaze III».

Умер 4 декабря 1993 года от рака простаты в возрасте 52 лет, похоронен в Калифорнии. Музыка Фрэнка Заппы в настоящее время (2007) активно исполняется живьём как трибьют-группами, так и коллективом под названием Zappa Plays Zappa, которым управляет его сын Двизил при участии бывших музыкантов Фрэнка Заппы (Стив Вай, Рэй Уайт и др.). У Фрэнка Заппа четверо детей: дочь Мун (Moon Unit Zappa, 1967), сын Двизил (Dweezil Zappa), сын Ахмет (Ahmet Emuukha Rodan Zappa, 1974), дочь Дива (Diva Zappa, 1979). Двизил и Ахмет — музыканты, создали рок-группу «Z». Мун стала актрисой, а в 1982 году пела на хит-сингле отца «Valley girl». Своего старшего сына, Двизла, Фрэнк назвал в честь смешного мизинца его жены Гейл.

В 1971 году, во время концерта «Frank Zappa & The Mothers» в Монтрё (Швейцария) начался пожар, при котором сгорело и здание казино, в котором проходил концерт, и аппаратура группы. Предположительно, один из швейцарских фэнов выпустил на концерте сигнальную ракету, что и стало причиной пожара. Это событие примечательно тем, что оно увековечено в хите «Smoke on the Water» находившейся в тот день в том же городе группы Deep Purple, текст которого был навеян этим пожаром и его дымом, стелющимся по воде Женевского озера. Deep Purple приехали тогда в Монтрё для записи нового альбома («Machine Head», выпущен в 1972 году) на мобильной студии, и включили в него свеженаписанную песню, ставшую одним из самых узнаваемых хитов в истории рок-музыки. Цитаты: # Фрэнк Заппа — один из тех, кому приписывается авторство фразы «Говорить о музыке — всё равно что танцевать об архитектуре». # «Большая часть рок-журнализма — это люди, не умеющие писать, которые берут интервью у тех, кто не умеет говорить, для тех, кто не умеет читать» (в оригинале: Most rock journalism is people who can’t write interviewing people who can’t talk for people who can’t read.) # «Вы не можете быть настоящим государством, если у вас нет своего пива и своей авиакомпании. Может немного помочь наличие некоторого количества футбольных команд или ядерного оружия, но даже и в этом случае как минимум у вас должно быть свое пиво.»

Обновлено 31/01/11 12:02: # Когда жрать нечего, о праздниках не вспоминаешь. # Каждый имеет право быть счастливым на своих собственных условиях. # Когда ваши дети поймут, какие вы неудачники, они вас удушат во сне! # Вся хорошая музыка уже давно написана почтенными господами в париках. # Химический склад мышления проявляется в моем подходе к написанию композиций. # Некоторые рок-музыканты зарабатывают кучу денег, чтобы запихнуть их себе в нос. # Ребята, что бы вам не говорили мамы, папы, школа и все, все, все - сомневайтесь! # Два элемента, которые наиболее часто встречаются во Вселенной, – водород и глупость.

# И все это наша страна. Мерзкая, сраная страна. Вот так. Они построили ее. А теперь обустраивают. # Мне позвонил Рей (Колинз), который в это время работал с кабацкой группой “The Soul Giants”. Он только что набил морду их гитаристу и искал замену. Я принял предложение. # Я написал ее три года назад, когда был озабочен разводом. Для чего я записал ее? Как бы вам объяснить это в двух словах... Ну... Как бы это доходчивей для вашего умственного развития... Короче, не ваше дело. # Сегодняшняя молодежь, сама того не осознавая, обладает недюжинным потенциалом. Это самая влиятельная группа потребителей. Это движущая сила экономики. Но они должны это осознать и почувствовать свою ответственность.